什么是疏体密体？一般来说，疏体和密体反映了不同的绘画风格。让我们详细介绍一下有趣的历史。如果你感兴趣，让我们看看。
“疏”与“密”相对。一般来说，“疏”就是疏朗、疏放、粗放， “密”是绘画理论中常用的一对概念，即密度、精度和细度。
唐代张彦远的《历代名画记》《论顾陆张吴用笔》:“顾，陆之神，看不到它的希望，所谓的笔迹也很仔细。张，吴妙，笔只有一两个，大象应该是。离开点画，看到缺失，虽然笔不好，但周也很好。如果你知道这幅画有一个密集的两体，方一可以讨论这幅画。”顾凯之、陆探微的密体绘画风格、张僧友、吴道子的疏体绘画风格分别用密笔和疏体笔表现出来。
顾恺之、陆探微均以线描精细而紧密地称为， 密体一般在章法上给人满重的感觉，但还是要注意密而不窒息，密中有疏，密中有空灵。顾恺之的“春蚕吐丝”，而张僧友、吴道子则以用笔奔放疏落见长。疏体用笔疏略，以少胜多，不以繁密为格，用简洁的笔墨展现物体，而随意的点画依然不失其神，可以达到意想不到的艺术效果和美学倾向。
张彦远在《历代名画》中指出：“张僧友点、牵、剪、刷，守护着妻子的“笔阵图”，一点一点地画，别是巧合。钩戟利剑森然。”他还说：“顾陆之神，看不到它的希望，所谓的笔迹也很仔细。张吴之妙，笔只有一两个，就像已经应该了，离开点画，看到缺失，虽然笔不好，但周也不好。如果你知道这幅画有一个密集的两个身体，你可以谈论这幅画。”
这里明确指出，张僧友创作了“疏体画”，并给出了疏体画的基本特征：一是强调笔法的简洁性和总结性。在奔放的笔调中，有时会出现“缺失”的现象，这不同于密体画的“紧密性、连续性和超周期性”。第二，疏体画的笔法借鉴了书法笔法。通过笔的参差、呼应、对比和矛盾，笔变化多样，这也是六朝疏体画产生的必然。
“东晋艺术的最高成就不是文学，而是书法。“吴道子的笔墨风格属于“疏体”，以少胜多，以简控复杂，“笔不周而意周”，与顾恺精细紧密的游丝画完全不同，而是厚度、重量、速度、节奏、转折多样、和谐统一的兰叶画，类似于汉画的风格。用这种雷落挥霍的飞动笔势画出的衣纹，有一种迎风飘扬的趋势。在技术性质上，无论是“密体”还是“疏体”，都属于正规的画法。
葛路《中国绘画理论发展史》释云:“顾、陆的线条造型用笔细致；张、吴的线条造型用笔疏略。这样，不仅从线条的形式美分为两派，还从造型上分为两派。成功的画家都有自己的风格，比如杜甫诗云，‘画家如山不同’。形成风格的因素很多，包括用笔的兴趣和特点。”
在宋代之前，密体画占据了绘画的主流。宋代以后，随着文人画和写意画的兴起，疏体画逐渐兴起，疏体画的联系更加紧密。随着历代画家在人物画、山水画、花鸟画等领域的不断实践，绘画理论不断丰富，密体画的形式逐渐完整丰满。